이미지·디자인

이미지 트랙은 포스터, 캠페인 비주얼, 제품 콘셉트, 일러스트, 소셜 카드처럼 한 프레임 안의 의미와 구성을 다룹니다. 그래픽 디자이너, 아트 디렉터, 마케터, 일러스트레이터, 브랜드 담당자가 대표 역할입니다. 시간 흐름과 컷 연결은 영상에서 다룹니다.

수준을 가르는 결과물

• L1 · 초보: 목적·대상·비율·핵심 피사체를 적고 쓸 수 있는 이미지 한 장을 고른다.
• L2 · 실무: 브랜드 규칙과 레퍼런스를 적용해 여러 규격의 시리즈를 만들고, 글자·손·로고·사실 오류를 검수한다.
• L3 · 전문: 재현 가능한 아트 디렉션, 승인 기준, 자산 계보와 대량 변형 워크플로를 운영한다.

전문화 예시는 광고 크리에이티브, 편집·출판 일러스트, 콘셉트 아트, 제품 시각화, 브랜드·정보 디자인입니다.

오늘 30분: 같은 브리프로 한 번만 개선하기

1. 5분: “누가, 어디에서, 무엇을 알아야 하는가”와 출력 비율을 적습니다.
2. 10분: 피사체·구도·빛·색·비워 둘 공간을 포함한 요청으로 초안 한 장을 만듭니다.
3. 10분: 가장 큰 문제 하나만 골라 나머지를 유지한 채 수정합니다.
4. 5분: 원문 일치, 잘린 요소, 읽는 순서, 작은 화면 가독성을 확인합니다.

세로형 행사 이미지. 중심 피사체는 책상에서 협업하는 성인 3명.
눈높이 시점, 자연광, 차분한 청록과 따뜻한 회색.
상단 25%는 제목을 넣을 수 있게 단순한 여백으로 비워라.
로고와 글자는 생성하지 마라.

완료 기준은 “예쁨”이 아니라 용도에 맞는 비율, 분명한 초점, 편집 가능한 여백, 눈에 띄는 오류가 없는 한 장입니다. 브리프에서 초안까지와 디자인 용어 사전을 이어서 보세요.

막히면 기록 폼에 브리프와 고치고 싶은 한 가지를 남겨보세요.

사용 전 각 도구의 Adobe 생성형 AI 사용자 지침처럼 공식 이용 조건과 조직의 자산 정책을 확인하세요.